Jump to content

Konzertina-123

Members
  • Posts

    62
  • Joined

  • Last visited

Posts posted by Konzertina-123

  1. I decided to sell a nice concertina I have had for some ten years as a secondary, sweeter-sounding instrument alongside my Aeola. I had bought it in Normandy, around Granville, from the estate of an old sailor who played it until the end.

    It does not have a label, although I strongly suspect it to be a Lachenal.

    It has 5-fold bellows, brass reeds, bone buttons. Quite a simple instrument but nice to play, and still a much better instrument than modern-made Stagi's, etc.

    It is currently located in Paris, France, from which I can mail it wherever needed. At the end of January I plan to cross the Channel to spend a few weeks at Oxford and can bring it with me for a hand-to-hand delivery there or in London, if convenient.

    As for the price, I would like to let it go for €600, but cheaper offers are much welcome.

    I can send additional pictures and sound samples through Whatsapp.

    IMG_20221231_164430.jpg

  2. I played this afternoon on a pinhole hexagonal Aeola with brass reeds. Its owner had unfortunately discarded the original dot and comma ends to make new ones because he did not like the original mellow sound. I have forgot to keep the serial number but I remember it began with 219--.

  3. There are too some Bandurin videos on Youtube. It seems he is not truly a talented player, rather using the instrument as a funny item in his shows ; whereas Pavel Rudakov did true music. Chastushki with free-reed instrument was Peter Nevsky's speciality one century ago, and it seems he also mastered English concertina, besides other types of Russian garmoshkas.

    As for the virtuoso Isaac Piroshnikov, he did at least 6 recordings in Russia around 1910 as a solist and tens of other ones with his concertina band. I have listened only to his solo rendition of Zigeunerweisen and, on the reverse side of the 78', As once in better days by Popper.

  4. And this text too, which, by the way, refers to the invetion of the bizarre Odessa duet found some years ago by Stephen Chambers :

     

    Концертина. Еще один вид гармоники — концертина — был сконструирован в 1829 году англичанином Чарлзом Уитстоном (1802 — 1875). О Ч. Уитстоне и английской концертине см. более подробно в работах А. Мирека [69, с. 29 — 30; 70, с. 34 — 35]. В России широкая публика познакомилась с этим инструментом в середине XIX века. В знаменитом саду «Минеральных вод» И. Излера в Петербурге на открытии сезона 20 мая 1853 года, судя по программе, играл уже «дуэт на концертино». С 1873 года на Педагогических курсах в Петербурге обучение на концертине было введено как обязательный предмет. Вел преподавание известный концертинист Б. И. Ящинский. Как писалось в те годы, «этот инструмент действительно удобнее всех других при обучении пению в элементарной школе» [88, с. 300 — 304]. Об успешном применении его в школе рассказывает много интересного в своих книгах известный русский педагог, основатель и редактор журнала «Учитель», автор многих учебников Иосиф Иванович Паульсон (1825 — 1898) [881. Сам Паульсон отлично играл на концертине. В 1887 году в Петербурге было даже основано Общество любителей игры на английских концертинах, а затем начинается их отечественное производство: на севере изготовлял концертины мастер И. Ф. Сунцов, на юге, в Одессе, — мастера И. Ф. Благин и Е. В. Николаев. Иван Федорович Сунцов, крестьянин из деревни Заполицы, находящейся в 12 км от Вятки по Казанскому тракту, был отличным мастером, делавшим высококачественные сложные модели гармоник. «Главной же заслугой его в гармонном производстве является то, что он первым положил основу выработки концертин, которые по строю и технике были значительно лучше английских», — подчеркивает М. Н. Шатров [120, с. 38 — 42]. В Вятке Сунцов однажды увидел маленькую шестигранную гармонику-концертину английской работы, приобретенную учителем Капустиным в Москве у Циммермана. Певучий звук, чистый строй покорили мастера, и он в 1898 году едет в Москву для ознакомления с производством концертин. В фирме Циммермана производился только ремонт и подстройка концертин. Замечания Сунцова относительно недостаточно чистой их настройки произвели впечатление на директора, который предложил мастеру показать свою работу. Сунцов за две недели произвел доводку в настройке имевшихся на складе концертин и, попросив разрешения разобрать один инструмент, прибывший из Англии, попробовал сделать такой же. Месяц понадобился Сунцову, чтобы изготовить новую концертину, «которая по проверке в консерватории была признана лучше английской». Вернувшись в Вятку, Сунцов получил заказ от Земской управы на 100 концертин для местных школ, где «при обучении пению они заменяют скрипки и фисгармонии». В 1900 году «земство решило принять участие в Парижской всемирной выставке, куда вместе с разными кустарными изделиями было послано несколько штук концертин...» [120, с. 39]. Качество русских инструментов оказалось выше английских; но зарубежная фирма отказала в дальнейшей поставке деталей. Тогда Сунцов «решил все станки и штампы для частей сделать сам». С помощью Вятской ремесленной школы он создал необходимое оборудование и наладил производство концертин, которое продолжалось около тридцати лет. Одесские мастера Благин и Николаев сталей изготовлять небольшие инструменты, но не шестигранной, а прямоугольной формы, которые назывались «мелогармоника» (изобретена инспектором народных училищ Л. П. Шпановским), типа обычных гармоник. На выносных грифах с обеих сторон располагались кнопки в хроматической последовательности, по принципу фортепианной клавиатуры. Левая сторона имела диапазон от соль малой октавы до соль первой, а правая являлась ее прямым продолжением: от соль-диез первой до второй. Эти инструменты, получившие название русской концертины, были вдвое дешевле английских, клавиатура проще для пользования, и применяли их обычно при работе с хором (играли на этих гармониках профессиональные учителя пения и регенты), к сольной и ансамблевой игре они мало приспособлены (в отличие от русских концертин вятского образца) Однако и с ними выступали на эстрадах. Например, гармонии С. Коломенский играл в Москве на русской концертине аккомпанементом рояля и имел успех у публики. Большой спрос на двух- и трехрядные гармоники в конце XIX — начале XX века отразился и на гармонном производстве. Двухрядные венки стали изготовлять отдельные кустари, ранее выпускавшие более простые модели. Но, главное, на них обратили внимание владельцы гармонных фабрик, для которых выпуск этих гармоник был выгоден из-за простоты конструкции и технологии (основные детали стандартизированы, просты в сборке, взаимозаменяемы). В 90-х годах владельцы крупных фабрик (Воронцовы, Доброхотов, Барымов, Киселевы и другие) постепенно осваивают выпуск двух- и трехрядных гармоник.

  5. I just add this text I found on Internet about the same subject so I will not loose it. It gives names of famous Concertina players in the beginning of 20th Century in Russia :

     

    Среди наиболее известных русских концертинистов с 70-х годов XIX века выделялась музыкальная труппа семьи Юровых, особенно отец и сын Юровы –Дмитрий Иванович (1862 – 1936) и Пантелеймон Дмитриевич (1901 – 1967). Несколько позже появляются и другие исполнители, такие как Станислав Михайлович Длусский (1853 – ок. 1920), Б. И. Ящинский, А. В. Ротштейн, И. А.Пирожников и др. Помимо множества бытовых песен и танцев в их репертуаре были «Серенада» Э Грига, «Соловей» А. А. АЛябьева, сочинения П. И. Чайковского, Р. Леонковалло, Р. Вагнера.

×
×
  • Create New...